Список из самых популярных хештегов по теме #ПИСАТЕЛИ

… начал писать картины намного раньше, чем стихи? Об этом малоизвестном факте биографии поэта сегодня расскажет Полина @tolko_text. ▪️ Друзья семьи вспоминали, что в детстве Миша постоянно что-то рисовал. Во время обучения в Москве он брал уроки у известного тогда художника Александра Солоницкого, в Петербурге - у Петра Заболотского. ▪️ Лермонтов писал маслом, акварелью, рисовал чернилами (пером). Современники утверждали, что у М. Ю. была потрясающая фотографическая память: он мог воспроизвести мельчайшие детали, не имея перед собой оригинал. ▪️ Михаил Юрьевич много рисовал Кавказ, оставлял рисунки-автографы рядом со своими стихотворениями, записанными в семейных альбомах. Создавал объёмные картины расплавленными восковыми мелками - эти полотна до нас не дошли. До нас дошло малое число его работ: около 500 русинков и набросков, более 50 акварелей и 13 картин маслом. ▪️ Рисунки Лермонтова были своего рода записной книжкой поэта: он зарисовывал путевые впечатления, портреты друзей, коллег, сцены из рутинной военной жизни. Иллюстрировал некоторые свои произведения (Кавказский пленник, Вадим, стихотворения). ▪️ Поэт также злоупотреблял карикатурами, которые делали много шума в высшем свете и доводили до бешентва “оригиналы”. Своего убийцу Николая Мартынова М. Ю. тоже изводил злыми карикатурами. Себя, любимого, он изображал то горбуном (был сутулым), то кривоногим (упал в детстве с лошади и хромал). ▪️ По мнению искусствоведов, если бы Лермонтов не занялся профессионально литературой, из него получился бы выдающийся художник. .... Картины на слайдах: 2 - Атака лейб-гвардии гусар под Варшавой 21 авг. 1831г. 3 - Вид Тифлиса 4 - Вид Пятигорска 5 - Кавказский вид с саклей 6 - Кавказский вид с верблюдами 7 - сцена из кавказской жизни 8 - автопортрет 1837-1838 гг. 9 - портрет А. Н. Муравьева. ... Большое спасибо @tolko_text за наше сегодняшнее просвещение.

Привет, умнейшие! Тема Чехова меня пока не отпускает, и поэтому сегодня в #умные_пятничные_чтения будем читать знаменитый отрывок из его рассказа «Крыжовник». Рассказ написан в 1898 году. Это уже безусловно поздний Чехов. А в приведённом отрывке, на мой взгляд, отразилась главная жизненная философия писателя, которая в общем-то и объясняет, почему он жил так, как он жил. ... «…Как, в сущности, много довольных, счастливых людей! Какая это подавляющая сила! Вы взгляните на эту жизнь: наглость и праздность сильных, невежество и скотоподобие слабых, кругом бедность невозможная, теснота, вырождение, пьянство, лицемерие, вранье... Между тем во всех домах и на улицах тишина, спокойствие; из пятидесяти тысяч живущих в городе ни одного, который бы вскрикнул, громко возмутился. Мы видим тех, которые ходят на рынок за провизией, днем едят, ночью спят, которые говорят свою чепуху, женятся, старятся, благодушно тащат на кладбище своих покойников, но мы не видим и не слышим тех, которые страдают, и то, что страшно в жизни, происходит где-то за кулисами. Всё тихо, спокойно, и протестует одна только немая статистика: столько-то с ума сошло, столько-то ведер выпито, столько-то детей погибло от недоедания... И такой порядок, очевидно, нужен; очевидно, счастливый чувствует себя хорошо только потому, что несчастные несут свое бремя молча, и без этого молчания счастье было бы невозможно. Это общий гипноз. Надо, чтобы за дверью каждого довольного, счастливого человека стоял кто-нибудь с молоточком и постоянно напоминал бы стуком, что есть несчастные, что как бы он ни был счастлив, жизнь рано или поздно покажет ему свои когти, стрясется беда — болезнь, бедность, потери, и его никто не увидит и не услышит, как теперь он не видит и не слышит других. Но человека с молоточком нет, счастливый живет себе, и мелкие житейские заботы волнуют его слегка, как ветер осину, — и все обстоит благополучно. <… > Не успокаивайтесь, не давайте усыплять себя! Пока молоды, сильны, бодры, не уставайте делать добро! Счастья нет и не должно его быть, а если в жизни есть смысл и цель, то смысл этот и цель вовсе не в нашем счастье, а в чем-то более разумном и великом. Делайте добро!»

Сегодня день рождения удивительного человека — Антона Павловича Чехова. И пост сегодня будет про его детство. Хотя, как писал сам Чехов: «В детстве у меня не было детства». ... Мы столько уже говорили о Чехове, о том, каким прекрасным человеком он был. Но, наверное, самое для меня удивительное в нем - это его отношение к своим родным и добровольное служение семье. Всю жизнь, с самого детства. Если помните, дед Чехова, будучи крепостным, выкупил себя и свою семью. Отец Антона, Павел Егорович стал купцом в городе Таганроге. Он держал бакалейную лавку, в которой с самого раннего возраста ему помогали его дети: пять сыновей и дочка. Есть мнение, что именно работа в холодной лавке по утрам перед школой подорвала здоровье маленького Антоши. Однако Павлу Егоровичу не удалось преуспеть по купеческой части. Он разорился и, спасаясь от долговой ямы, был вынужден бежать в Москву, где на тот момент учились его старшие сыновья. Семья уехала, оставив в Таганроге 16-летнего Антона - доучиваться в гимназии и продавать оставшееся домашнее имущество. Чтобы было самому на что жить, Антон бегает по частным урокам, а деньги, вырученные от продажи домашнего скарба, отправляет родным. Поступив в университет и переехав в Москву, Антон по существу становится главой семьи. Об этом я уже писала: именно необходимость зарабатывать во многом подтолкнула Чехова опубликовать свои первые рассказы. Как так получилось, что не старший, а третий сын взял на себя ответственность за семью, я не понимаю. Но его авторитет приняли не только братья и сестра, но даже родители. ... «Воля Антона сделалась доминирующей,– вспоминал младший брат Михаил.– В нашей семье появились вдруг неизвестные дотоле резкие, отрывочные замечания: «Это неправда», «Нужно быть справедливым», «Не надо лгать» и т. п.». ... Заботиться о своих близких Чехов будет до конца своих дней. И делать будет это очень трогательно. Трудное детство не сделало его обиженным на судьбу и родителей. Но об этом расскажу ещё в другой раз. … И я наконец выложила ссылку на регистрацию на второй урок по Чехову, она в шапке моего профиля. Все, кто спрашивал, поторопитесь: билетов мало, почти все наши разобрали.

Привет, умнейшие! Сегодня о писателях-полиглотах нам расскажет тоже вполне себе полиглот Саша @english.in.hands ✔ А. Пушкин – гениальный переводчик-полиглот с 16-ти языков. Нам знакомы его переводы Шекспира, Руссо, Платона, Скотта, братьев Гримм и Байрона. Их очень много. Сюжеты некоторых известных его произведений были навеяны литературой разных народов. Например, стихотворение «Я памятник себе воздвиг нерукотворный» написано на тему оды Горация «К Мельпомене». ✔ Л. Толстому языки давались необычайно легко и доставляли огромное удовольствие. Он свободно говорил на французском, немецком, английском, турецком, знал латынь, украинский, греческий, болгарский, переводил с сербского, польского, чешского и итальянского. Лев Николаевич много времени проводил в работе с языками. ✔ А. Грибоедов говорил: «Выучиться языку, особливо европейскому, почти нет труда: надобно только несколько времени прилежания. Совестно читать Шекспира в переводе, если кто хочет вполне понимать его, потому что, как все великие поэты, он непереводим, и непереводим оттого, что национален. Вы непременно должны выучиться по-английски». Он владел французским, немецким, английским, итальянским, греческим и латынью, а когда поступил на службу переводчиком в Коллегию иностранных дел, освоил персидский, арабский и турецкий. ✔ Б. Пастернак любил цитировать Жуковского: «Переводчик в прозе раб, переводчик в стихах – соперник». Он считал перевод самостоятельным художественным произведением. Языки, которыми владел писатель: английский, немецкий, французский, латынь, грузинский, испанский, польский). Гёте, Шекспир, Рильке, Петёфи, Китс и Шелли – вот чьи произведения особенно занимали автора. ✔ Н. Чернышевскому дал начальное образование отец: научил греческому и латыни. Уже сам он освоил французский и немецкий язык, а позже латинский, греческий, еврейский, польский и английский. Чернышевский обожал читать любимых авторов в оригинале. Персидскому языку автора обучил торговец фруктами. За всю жизнь писатель овладел 16 языками. … Воистину, талантливый человек талантлив во всём. Спасибо @english.in.hands за то, что рассказала нам о еще одной грани таланта наших любимых писателей❤️

@smart_club_online сейчас читает роман Пастернака «Доктор Живаго», и чудесный наш куратор Елена подготовила новый материал для участников. Мне показалась, что он отлично подойдет для недели иностранной литературы в @smart.courses. Получилась статья о связи русской и зарубежной классики. По-моему, очень интересно. ... Шекспир занимает огромное место в системе творческих координат Бориса Пастернака. Поэт переводил произведения английского гения. С несколькими поколениями русских людей Шекспир говорит художественным языком Пастернака. Совершенно не случайным ощущается стихотворение «Гамлет», открывающее цикл стихов Юрия Живаго. Пастернак долгое время «дышал» Шекспиром, герои драматурга прочно вошли в поэтику и мировоззрение поэта. ▪️ Чтобы понять, почему Гамлет становится альтер-эго Юрия Живаго, нужно вспомнить, о чем пьеса Шекспира. Это не социальная или семейная драма. Это трагедия человека, оказавшегося в период слома эпох между двумя тектоническими плитами: прошлым и будущим. Гамлет говорит: ... Порвалась дней связующая нить. Как мне обрывки их соединить! (Перевод Б. Пастернака) ... Другие переводы дают похожие образы: «порвалась связь времен», «век вывихнут», время вышло из пазов». В пьесе герои считают Гамлета безумцем. Но с ума сошел не он, а время. Трагедия Гамлета – трагедия жертвы сумасшедшего времени. Призрак отца – это олицетворение уходящего средневекового рыцарства. Гамлет был уверен, что век благородных королей продолжается. Но цинизм, жажда власти и наживы – символы нового буржуазного времени – оказались сильнее. Принц последовательно теряет отца, мать, друзей, возлюбленную, веру в честь и правду, а потом сознательно идет к гибели, потому что в новом мире ему нет места. ▪️ Разве нельзя считать героями, упавшими в разлом между эпохами, всех персонажей «Доктора Живаго»? Они такие же жертвы сумасшедшего времени, как и Гамлет. И более всех – Юрий Андреевич. ... Продолжение в карусели

НЕСКОЛЬКО МАЛОИЗВЕСТНЫХ ФАКТОВ О ДЖЕЙН ОСТИН ▪️ Всего в романах Джейн Остин 14 поцелуев, но ни одного между героем и героиней. ▪️ Джейн была не единственной писательницей в семье. Её мать Кассандра сочиняла стихи и даже рифмовала рецепты просто для удовольствия. ▪️ Названия романов "Нортенгерское аббатство" и "Доводы рассудка" были придуманы не самой Остин. Они были так названы ее братом Генри и сестрой Кассандрой, так как издавались уже после смерти писательницы. ▪️ Однажды Джейн сказала своему племяннику: «Я собираюсь написать о героине, на которую никто не будет похож больше меня» (перевод мой, поэтому корявый‍♀️). Так появилась "Эмма". Так что, кто читал роман, может составить примерное представление о Джейн Остин. ▪️ У Остин был не только писательский талант. Она ещё варила собственное пиво и апельсиновое вино ▪️ В конце жизни, когда Джейн была уже очень слаба, но все ещё хотела писать, она стала пользоваться вместо чернил карандашом, которым можно было писать в постели. ▪️ Не все являлись поклонниками творчества Остин. Марку Твену приписывается высказывание: «Каждый раз, когда я открываю "Гордость и предубеждение", мне хочется размозжить ей (Остин) череп ее собственной берцовой костью». Вопрос: зачем же так мучать себя? Не проще ли просто его никогда не открывать?! ...

Привет, умнейшие! Я сегодня опять о нашей любимой теме - об «Анне Карениной». Все вы, конечно, помните, что Анна и Вронский требовали от Каренина развода. И по их мнению, и по мнению большинства современных читателей, это решило бы проблему. О том, что бы вышло из этого решения, мы с вами как-то уже рассуждали. Сегодня я предлагаю поговорить о возможности его осуществления. ... То, что современному человеку кажется таким простым и незатейливым (развелись - и дело с концом), в XIX веке было огромной проблемой. Единственным поводом для развода Анны и Алексея Александровича могло быть прелюбодеяние: российское законодатель­ство того времени называло это «оскорблением святости брака» и фактом «половой связи одного из супругов с лицом посторон­ним». Но если бы Анна взяла вину на себя, что было бы логично, она обрекла бы себя на пожиз­нен­ное безбрачие и не смогла бы официально выйти замуж за Врон­ского - таков был закон по отношению к неверному супругу. Более того, в этом случае рождение маленькой Ани стало бы следствием преступной связи, а таких детей нельзя было узаконить или усыно­вить, и все их будущие дети считались бы незаконнорож­денными и не имели бы права носить фамилию отца. Таким образом, единственно возможным решением, на которое и рассчитывали Вронский и Анна, было бы то, что Алексей Александрович взял бы вину прелюбодеяния на себя, как, соответственно, и все последствия, о которых мы говорили выше. Кроме того, это не могло не отразиться и на его карьере, а мы помним, что Каренин был высокопоставленным чиновником. Согласитесь, несколько иначе начинаешь смотреть на ситуацию, учитывая эти нюансы. Что скажете?

Говоря о Маяковском, невозможно обойти вниманием тему его любимых женщин. Да, именно любимых. Всей душой, нараспашку, горячо и искренне. Так, как жил, писал и любил только он. ▫️▫️▫️ Самой большой любовью и музой Маяковского, прокатившейся как танк по его жизни, была Лиля Брик. Все втроём - Маяковский, Лиля и ее муж Осип, придерживались «теории стакана воды». Это популярные тогда у молодёжи взгляды на любовь и брак. Суть в том, что удовлетворить потребность в любви не сложнее, чем жажду, как выпить стакан воды. Так и жили, втроём, не создавая своей любви лишних нравственных преград. Их отношения, с короткими размолвками и разъездами, длились с 1915 года вплоть до смерти Маяковского в 1930 году. ▫️ Но любовь к Лиле не мешала Маяковскому влюбляться в других женщин. Их было много, но каждая - особенная, любимая, яркая личность и.....Муза. Неоднократно он предлагал своим дамам руку и сердце. Может быть, в душе он хотел более сложных отношений, чем «стакан воды». ▫️ С русской эмигранткой Элли Джонс, Маяковский познакомился на гастролях по Америке. От этой любви родилась дочка Хелен-Патрисия, о которой он узнал уже в России. Через два года они встретились в Ницце, где Маяковский первый и последний раз видел и держал на руках свою дочь. ▫️ В этот же приезд во Францию Маяковский повстречал новую большую любовь своей жизни - Татьяну Яковлеву. Русская эмигрантка, высокая, красивая манекенщица модного дома Кристиан Диор. Маяковский был влюблён, предлагал Татьяне выйти за него замуж и вместе вернуться в Россию. Но возвращение в ее планы не входило. Перед отъездом Маяковский зашёл в цветочный магазин и оплатил контракт, по которому каждую неделю Татьяне Яковлевой доставляли букет цветов. И после его смерти цветы продолжали приходить. А курьеры, вручая букет, обязательно говорили, как и было указано в контракте: «цветы от Маяковского». ▫️ Последней любовью поэта стала актриса Вероника Полонская. Он называл ее невесточкой, просил бросить мужа и выйти за него замуж. И, может быть, уговорил бы. Но.... не успел. Вероника вышла из его комнаты за несколько мгновений до рокового выстрела.

Предлагаю сегодня вспомнить рубрику #умные_пятничные_чтения и прочитать два маленьких отрывка из «Доктора Живаго». Уверяю вас, обдумывать смысл этих отрывков можно не один день. Автор сценария первой отечественной экранизации романа Юрий Арабов говорил, что читать эту книгу надо медленно, как она и писалась. По одной-две странице в день. Вот это я и предлагаю нам сделать. В обоих отрывках Пастернак говорит о женщине-матери. Смотрите, какая же это красота. ... «Мне всегда казалось, что каждое зачатие непорочно, что в этом догмате, касающемся Богоматери, выражена общая идея материнства. На всякой рожающей лежит тот же отблеск одиночества, оставленности, предоставленности себе самой. Мужчина до такой степени не у дел сейчас, в это существеннейшее из мгновений, что точно его и в заводе не было и все как с неба свалилось. Женщина сама производит на свет свое потомство, сама забирается с ним на второй план существования, где тише и куда без страха можно поставить люльку. Она сама в молчаливом смирении вскармливает и выращивает его. Богоматерь просят: «Молися прилежно Сыну и Богу Твоему». Ей вкладывают в уста отрывки псалма: «И возрадовася дух мой о Бозе Спасе моем. Яко воззри на смирение рабы своея, се бо отныне ублажат мя вси роди». Это она говорит о своем младенце, он возвеличит ее («Яко сотвори мне величие сильный»), он – ее слава. Так может сказать каждая женщина. Ее бог в ребенке. Матерям великих людей должно быть знакомо это ощущение. Но все решительно матери – матери великих людей, и не их вина, что жизнь потом обманывает их». ... И совершенно удивительный образ только что родившей женщины. Только поэт мог так об этом написать. … «Тоня возвышалась посреди палаты, как высилась бы среди бухты только что причаленная и разгруженная барка, совершающая переходы через море смерти к материку жизни с новыми душами, переселяющимися сюда неведомо откуда. Она только что произвела высадку одной такой души и теперь лежала на якоре, отдыхая всей пустотой своих облегченных боков. Вместе с ней отдыхали ее надломленные и натруженные снасти и обшивка, и ее забвение, ее угасшая память о том, где она недавно была, что переплыла и как причалила.» … Потрясающе, правда?