Liste des hashtags les plus populaires par sujet #ИСТОРИЯОДНОЙКАРТИНЫ

Иван Крамской. "Неизвестная". 1883 г. Х.м. 75,5х90 см. Государственная Третьяковская галерея (Москва) ▫️ Второе фото: И. Крамской. "Неизвестная. Этюд". Х.м. 1883 г. Собрание доктора Душана Фридриха (Прага) ▫️ Именно с неё началось моё увлечение искусством, лет с 3 — 4-х. ▫️ Об этой работе ходит, пожалуй, не меньше слухов, чем о "Джоконде" Леонардо да Винчи. Но, в отличие от "Джоконды", автор "Неизвестной"как будто специально создал интригу, назвав так свою работу. ▫️ Никто из публики, пришедшей впервые на неё посмотреть в Императорской Академии художеств на 11-й выставке Товарищества Передвижников 1883 года, ни товарищи по цеху не знали, кто эта прекрасная дама. Художник же, обычно очень охотно рассказывающий о любом из своих произведений, на все вопросы о картине отвечал уклончиво. ▫️ Критик Стасов назвал её "кокоткой", т.е. девушкой легкого поведения, дамой полусвета, дорогой содержанкой. ▫️ Действительно, дорогая, слишком модная для того времени одежда (не одевались дамы из высшего общества во всё самое дорогое сразу. А здесь чересчур "по-богатому" всё: шляпка "Франциск", пальто "Скобелев", соболий мех, золотой браслет, страусовое перо, атласные ленты, муфта..). ▫️ Даже Павел Третьяков не сразу захотел приобрести "Неизвестную" в свою галерею, ибо не соответствовала представлениям того времени, да и после её много лет не выставляли. Только в советское время она стала одним из фаворитов галереи. ▫️ Насчёт именно прототипа образа "Неизвестной" есть ряд версий: ⏺️Мария, жена художника-передвижника Ярошенко; ⏺️грузинская княжна Варвара Туркестанишвили, фаворитка Александра I и фрейлина императрицы Марии Федоровны; ⏺️Екатерина Долгорукая, светлейшая княгиня Юрьевская; ⏺️бывшая курская крестьянка Матрёна Саввишна Бестужева, вышедшая замуж за графа Бестужева; ⏺️литературный персонаж: Анна Каренина, Настасья Филипповна (Достоевский "Идиот"), Незнакомка (А. Блок); ⏺️собирательный (обличительный) образ женщины того времени, для которого позировала в том числе дочь художника Софья; ▫️ Свет любит плести интриги, люди любят домыслы. А художник..он просто классно, качественно сделал своё дело. Работа шикарна, гениальна, вдохновляет. Остальное — не так уж важно.

✨ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ. ДЖОКОНДА (МОНА ЛИЗА). Масло на тополиной доске; 77х53; 1503 - 1506 гг. Лувр. ЧАСТЬ 1. ▫️ Каждый год на неё приходит посмотреть ок. 5,5 млн. человек. О её загадках исписаны тонны бумаги. Искусствоведы, журналисты и все, кому интересно, постоянно спорят о том, что означает её улыбка, кого на самом деле изобразил мастер и почему именно Джоконда на сегодняшний день — самая известная картина в мире. ▫️ Леонардо — художник, котрый много изучал, экспериментировал, изобретал, вошёл в историю не только как живописец, но и неординарная личность; конструктор, увлекающийся всем на свете: от математики и анатомии до поэзии и изобретения летательных аппаратов. ▫️ Джоконда превзошла и опередила своё время на века вперёд. Комбинированный жанр (портрет+пейзаж), повернутая поза ("контрапост"), пирамидальная композиция, взгляд "мимо зрителя", техника тонкой, послойной живописи, манера "сфумато" (ит. "исчезает, как дым"), т.е. растворение предметов в воздухе, игра светотени (воздушная перспектива)— высочайшие открытия живописи и невероятное мастерство — основная ценность картины. ▫️ Странностей в ней тоже немало: автор не оставил подписи, даты, названия, эскизов или упоминаний в своих дневниках; и почему-то предпочитал возить её с собой до самой смерти, не отдал заказчику (если это был заказ). ▫️ Джорджо Вазари, художник и первый искусствовед в мире, описал возникновение Джоконды и он же назвал её в своих "жизнеописаниях о художниках" — "Портрет госпожи Лизы Джокондо, жены торговца шёлком из Флоренции". Больше никакой информации. ▫️ Французский король Франциск І подарил художнику дом возле своего замка в Амбуазе. Есть легенда, что перед смертью Леонардо продал Джоконду королю за 4000 золотых. А тот повесил картину в...бане: место довольно престижное, ведь там собирался весь политический бомонд того времени. Тогда же появились копии обнаженной Моны Лизы. ▫️ Со временем она сильно потемнела, из-за неудачных реставраций исчезли брови и две колонны на фоне. Однажды её чуть не продали герцогу Бекингему, с подачи Ришелье (те самые, из истории с подвесками, из "Трёх мушкетёров" А. Дюма). И это была первая история, сделавшая Джоконде "пиар". Дальше — интереснее...

Художник ОДАЛЬЧУК ОЛЬГА НИКОЛАЕВНА Оцените работу художника от 0 до 10 или просто словами)) пишите в комментариях Ценно любое Ваше мнение!!! #историяоднойкартины #творчество #рисование #рисунок #рисованиедлявзрослых #правополушарноерисование #art #красотарядом #online_risynok #длядуши #картины #саморазвитие #интереснаяпсихология

Это подделка? Как такое может быть? Недавно меня спросили: как так получается, что одна и та же картина есть в разных музеях. Таких примеров много. Авторы писали копии, иногда они отличаются в размерах, в нюансах. Иногда художник что-то переосмысливал и создавал повтор с уточнениями по цвету, линии. Не всегда эти нюансы заметны неопытному взгляду. Вот и портрет Варвары Лизогуб кисти Тропинина имел повтор. Более полувека в семье Лизогубов хранились два разных портрета этой писательницы. В 1901 году картины предложили приобрести Русскому музею. Сделка не состоялась. Через несколько лет музей все же купил одну из работ, а вот вторая работа надолго выпала из поля зрения профессионального сообщества. В начале 2010-х годов коллекционер Сергей Подстаницкий увидел ее на небольшом парижском аукционе. «Работа была представлена как портрет графини Растопчиной неизвестного автора. "Купив картину, мы стали раскручивать ее историю. Нам понадобилось несколько лет." - рассказал коллекционер. Теперь известно, что это именно тот второй портрет, и он вернулся в Россию. Санкт-Петербургскую же версию можно увидеть в Михайловском замке на выставке "Лица России". Портреты хоть и не много, но отличаются. Сравните. На последнем слайде портрет из частной коллекции. Обратите внимание, как внимателен к деталям художник, но все это не отвлекает от самого образа Варвары Ипполитовны. Как вам такие истории? Интересно? #живопись_стимул ПС: в моем блоге теперь постоянно дарятся призы за активность - лайки и комментарии (от 4 слов). Завтра расскажу все подробности.

✨МОНА ЛИЗА. 2. ▫️ ...В 18 в. к "Госпоже Лизе" подохладели (эпоха рококо находила её "недостаточно привлекательной и модной"). В Версале она "опустилась" из королевских покоев к министерским, а потом и вовсе в подвальные помещения. ▫️ После французской революции Джоконду, как и другие полотна, конфисковали для первого в мире публичного музея в Лувре. Говорят, её тогда даже хотели сжечь. Но в 1800 г. она украсила собой спальню Наполеона Бонапарта. При этом, вряд ли тот мог её оценить по достоинству: он был дальтоником и не различал синие и зелёные цвета. Когда Наполеон стал императором, картину вернули в Лувр. ▫️ Наконец-то, впервые Джоконду увидели не только короли и художники, но и все желающие. Хотя, здесь тоже не сразу она отвоевала право первенства: на тот момент популярными были работы Мурильо и Рафаэля. ▫️ Мону Лизу оценили романтики. Эссе о Джоконде, написанное англичанином-романтиком, вдохновило Оскара Уайльда на написание "Портрета Дориана Грэя". В 1855 г. Теофиль Готье в своём стихотворении воспел улыбку Моны Лизы. Ну, и началось...☺️ ▫️ Слава "улыбки" затмила славу художника Леонардо. А начинающийся "Век эмансипации" подхватил и "по-своему" трактовал её. Жюль Верн написал пьесу, где описал историю любви между художником и моделью, прообразом взял Джоконду и Леонардо. ▫️ Образ Моны Лизы начал жить собственной жизнью. Она стала идеалом даже для людей, далёких от живописи. ▫️ Изобретение фотографии снова сыграло свою роль. За полвека Джоконда совершила путь от фото на письменном столе интеллектуала до этикетки на бутылке воды (в 1912 г. она впервые попала в рекламу, на этикетку минералки). ▫️ В 1911 году её впервые украли. И теперь о ней узнали не только интеллектуалы, но и "толпа". Произошёл страшный скандал международного масштаба. Да ещё и на пороге мировой войны. Немецкая пресса писала статьи о подлости французов и наоборот...Подозревали даже Пабло Пикассо и его "банду" художников-авангардистов. Это была очень занятная история. За время исчезновения работы было написано и продано шесть подделок. Но, злодея таки нашли. ▫️ ✨Продолжение следует.. . . #историякартины #историяискусств #историяоднойкартины #обискусстве #искусство #искусствоведение #монализа

Обещала рассказать историю создания этой картины)) А началась она в августе 2017 года в Крыму)) Да, да... именно так!) Именно в тот момент мне подарили заготовку для картины и рамочки, по приезду домой я убрала эту заготовку , но очень часто вспоминала о ней , но подходящей композиции не было в голове , вот именно поэтому она лежала , лежала и ждала... ждала осень , зиму и весну... И вот когда наступил долгожданный для меня июнь , расцвели пионы. Я поняла , что пора!! Пора вдохнуть жизнь в безжизненную заготовку. Поколдовав немного с декоративной штукатуркой и мастихином , родилась она "мистическая" и очень мне дорогая.. Когда картина была уже завершена , я оставила её в моей летней мастерской на ночь. Утром я увидела то, что дополнило и оживило картину . Сама природа решила внести изменения и дополнила работу прекрасным ночным мотыльком Хочу именно в этот момент сказать Вам большое спасибо , за то что приняли непосредственное участие в судьбе этой бабочки на картине!!! После этого момента , я добавила на картину ту самую бабочку , но уже из штукатурки!) Доброй ночи Вам!!❤❤❤ #историяоднойкартины #объемнаяживопись #instatag #декор #скульптурнаяживопись #декоративнаяштукатурка #картина #дизайнинтерьера #flower #sculpturalpainting #вдохновение #картинасцветами #dekorplaster #тула #москва #decor #спокойнойночи #загадкиприроды #ночь #вселенная

ИСТОРИЯ ОДНОЙ КАРТИНЫ. С.Андрияка. Желтые лилии.2000. - К тому времени, еще в школе, у нас была хорошая видеокамера, и мы решили сделать серию фильмов, напоминающих мастер-классы, где с белого листа и до конца я пишу и комментирую. Появился букет желтых лилий. Все было отснято, озвучено. Мы сделали видеокассету с учебным фильмом «Желтые лилии». Через пару лет проходили Дни Москвы в Берлине. В самом центре города была развернута выставка, где был мой зал и залы рядя молодых художников, принимающих участие в этой выставке. Мы специально взяли туда «Желтые лилии» для того, чтобы, если немцам будет интересно, показать и видеокассету. Увидеть наглядно, как все это делается, как пишется, - вещь была не совсем обычная. Но получилось так, что сама работа не вошла в экспозицию, мы ее складировали там, где нам указали хозяева зала, руководившие этой выставкой. Сложили все и уехали, так как у нас было множество всяких разъездов и другой работы. В День моего рождения я вдруг услышал звонок. Звонили мне из Берлина сотрудники, которые занимались организацией и обустройством выставки. Они спросили, куда подевался натюрморт с лилиями. Я ничего не мог на это им ответить, так как знал, что эти лилии были отставлены в сторонку. Тем более, что это был даже не выставочный зал, а скорее дворец. Красивое старинное здание с охраной, в центре Берлина, рядом – целая сеть музеев. Никаких опасений у меня даже не возникало. Но потом оказалось, что паспарту и стекло были целы, а сама работа была аккуратно вырезана из паспарту. Куда они исчезла, никто не знал. До сих пор она считается украденной. Была вызвана полиция, но работу так и не нашли. Поэтому осталась одна только кассета, просматривая которую, можно любоваться процессом создания этой картины, букета, увидеть который уже нельзя. #СергейАндрияка #АкадемияАкварели #акварель #историяоднойкартины #картины #акварельнаяживопись

Доброго утра и хорошего настроения!!! ИСТОРИЯ ОДНОЙ КАРТИНЫ. С.Андрияка.Цветы.Сныть.1988 - Все прекрасно знают эти белые зонтики. Они растут у нас в Подмосковье в большом количестве. Обычно они засоряют огороды, и владельцы участков их вырывают. Приятные чувства они вызывают лишь у детей. Те в конце лета срезают трубчатые стебли и «обстреливают» друг друга семенами бузины. Эти зонтики необыкновенно красивы, но их очень сложно писать. Они почти не стоят в воде, быстро вянут. Я их нарвал, поставил в такой большой-большой горшок. Буквально у меня на глазах они стали вянуть, гроздья-шапки склонились вниз. Пришлось снова рвать цветы, обновлять натюрморт. Очень долго пришлось мне этот натюрморт писать. Работа шла невероятно трудно. Они, с одной стороны, очень мелкие, миниатюрные. Их своеобразие хотелось выявить, сделать такую легкую-легкую красоту. Они похожи на облака: белые, воздушные, прозрачные. А с другой стороны, - трубчатые стебли задают жестокий ритм, листья заметно очерчены по контуру, все достаточно графично, конструктивно. Период 1988 года как раз ознаменовался тем, что бы я ни писал – цветы ли, пейзажи – во всем была легкость, прозрачность. Появлялась даже некая восточная эстетика. В этот год у меня было создано много работ с цветущими садами. Осыпанные розовато-белыми лепестками яблони, вишни, груши. Какое-то необыкновенное цветение ощущалось мною в природе именно в ту пору. Меня это поражало, увлекало, я это, конечно, писал. Ощущение природы рождало какие-то не существовавшие ранее переживания. Продолжения этому не было. Все ограничилось восемьдесят восьмым годом. Эти работы все выделяются. #АкадемияАкварели #СергейАндрияка #акварельнаяживопись #watercolor #art #сныть#историяоднойкартины #искусство

На ночь глядя) Для тех, кто еще не спит) ИСТОРИЯ ОДНОЙ КАРТИНЫ. С.Андрияка. Цветочный натюрморт.Гиацинты.1990 - В этот год я был в Ленинграде. И у меня была рекомендация к главному хранителю всей графики и акварели Эрмитажа, включая акварели старых мастеров, Кантер-Гуковской. Конечно, мне не хотелось идти к ней с пустыми руками. Я приготовил ей в подарок альбом со своими работами, который на тот момент был маленьким, размером с буклет, и живые гиацинты. Но до визита к даме оставалось еще три часа времени. Цветы были в целлофане, а цветы в целлофане я никогда не пробовал до этого писать. Взяв гиацинты, я подумал, что они какие-то маленькие. Если их поставить в вазочку, будут “жидковаты”. Решил положить их прямо в целлофане на угол табурета и написать. Это была первая вещь с цветами в целлофане. #СергейАндрияка #АкадемияАкварели #акварель #историяоднойкартины #картины #акварельнаяживопись #москва24 #культура #культурарф