танцтеатр танец contemporarydance contemporary современныйтанец dance балет dancetheatre bodyballet contextpro tanztheater theatre дианавишн интенсив июль2019 мастеркласс отчетныйконцерт стретчинг танцорыпитер ballet dancer performance бесконечность жизнь ильяманылов импровизация концерт летнийинтенсив любовь театр katnisseverdeen
#ContemporaryStrip ?
Ну, а почему нет? Я вечно живу меж этих двух состояний. А теперь имею возможность их соединять.
Хотела вообще не об этом. Хотела поговорить о любви. Только почему-то все забывают, что любовь - это большая работа, а уже потом наслаждение, вожделение и восхищение.
Так вот, прежде всего, дорогие мои, любить надо себя. Думать о том, что вы делаете для своего благополучия, спрашивать (хоть иногда) свое тело, что ему нужно и отдавать этому должное. Глупо полагать, что внешней оболочке не стоит уделять столько внимания. Хотя бы потому, что без неё душа ваша в мире не долго продержится (#грустныйфакт). Но можно все это не читать и просто придти 19го апреля на спектакль #rubedo2act (хореограф Юлианна Кобцева @kobtseva) и посмотреть на тела танцовщиков. Вот и все. Вот и все.
#пластика #пластическийтеатр #театрлуны #танцтеатр #rubedo #dancetheatre #contemporarydance #frameup #frameupstrip #belokbero #vlasovskikh #юлианнакобцева #thestage
Как Не сочинить «хрень», а сочинить шедевр? ЧАСТЬ 2
⠀
Начну продолжение этой темы, с на мой взгляд гениальных нескольких мыслей (почти Америку ЩАС открою), которые, правда, могут стать серьезным ожогом на живом творческом организме/эгоизме хореографа.
⠀
Аттеншен!
Во-первых: Как бы Вы не соблюдали инструкции предложенные мною ранее, и озвученные далее здесь сейчас, для сочинения интересного, отличающегося от серой массы хореографического текста, это всё не имеет смысл, если изначального смысла в этом всём нет.
⠀
Поясню. Любой танцевальный текст, просто обязан быть наполнен идеей, темой, художественным образом, эмоцией, чувством. В противном случае мы будем наблюдать «мёртвые танцы», о которых шла речь в предыдущем посте.
⠀
Во-вторых, а может это и во-первых: Для успешного успеха хореограф, сочинитель должен обладать талантом, вкусом, чутьем, предрасположенностью, воображением, любознательностью. Без этих качеств вероятность успешного успеха равна нулю. Кому повезло, хотя бы в парочке пунктов, тот удачник. Ха-ха.
⠀
Ну, а теперь ещё несколько советов, способов о чем стоит помнить при сочинительстве и редактуре своих танцУвальных предложений.
⠀
4. Амплитуда. Википедия говорит, что Амплитуда - (от лат. ВЕЛИЧИНА) это размах колебания, наибольшее отклонение колеблющегося тела от положения равновесия. Для удержания зрительского внимания необходимо пользоваться, как маленьким радиусом движения, так и размахивать руками и ногами во все стороны, как можно шире и длиннее, создавая объём.
⠀
Например для того, чтобы выразить широту чувств их безграничность или что-то подобное, мы несомненно возьмём из инструментария принцип широкого и длинного размаха руки, ноги или грудной клетки. Но нельзя забывать о том, что необходимо чувствовать и верно использовать длительность такого амплитудного движения, чтобы глаз не устал от монотонности в восприятии.
⠀
Затем, поменяв, по принципу контраста, который, кстати сказать основа для смены любого инструмента, ту самую амплитуду движения и начав двигаться, с меньшим размахом в два раза или вовсе сделав паузу
⠀
Продолжение на фото в карусели.
⠀
#апполоновы #надяапполонова #современнаяхореография #контемопора #танцтеатр
Мастер-класс прима-балерины Мариинского театра Оксаны Скорик станет частью программы летнего интенсива Студии Дианы Вишнёвой Context Pro.
⠀
Оксана – выпускница Пермского хореографического училища. Поступив в Мариинский театр в 2007 году, уже через восемь лет она стала примой. Обладая прекрасными физическими данными, Оксана Скорик быстро завоевала симпатии театральной публики и критиков своим изысканным исполнением ролей в романтических балетах.
Танец Оксаны сочетает чистоту линий, эстетическую точность балетных поз академической школы, особую кантилену.
⠀
Мастер-класс Оксаны Скорик будет интересен начинающим артистам, которые стремятся к высоким стандартам пермской балетной школы и петербургского академического стиля.
⠀
Стоимость двухнедельного курса (48 уроков, в стоимость включён обед): 45 000 руб.
Купить онлайн: www.radario.ru
Проживание оплачивается студентами отдельно
⠀
#contextpro #интенсив #дианавишнёва
#июль2019 #летнийинтенсив #мастеркласс #балет #современныйтанец #contemporary #стретчинг #bodyballet #танцтеатр #оксанаскорик
(с) Анастасия Ливун
В майские праздники - на классы в Context Pro!
В субботу и воскресенье в расписании: балетные классы открытого и начинающего уровней, стретчинг, современный танец и танцевальный театр для детей и взрослых.
Запись по тел.: +7(812) 602-07-25
Подробнее о расписании студии и стоимости - по ссылке в профиле.
До встречи в Context Pro!
#contextpro #будьвконтексте #красотавдвижении
#балет #балетдлядетей #современныйтанец
#contemporary #стретчинг #bodyballet #50ПЛЮС #танцтеатр #contextproject #дианавишнёва
(с) Анастасия Ливун
Мастер-класс Олеси Новикой станет частью программы Летнего Интенсива студии Дианы Вишнёвой Context Pro.
⠀
В репертуаре солистки Мариинского театра Олеси Новиковой почти все балеты классического наследия. Особое признание она получила за удивительную легкость исполнения построенных на сложных вариациях лирико-драматические ролей. Олесю Новикову считают идеальной исполнительницей балетов из наследия Петипа. Аврора, Жизель, Раймонда, Одетта – любая их этих ролей в исполнении Олеси становится событием для театральной публики.
На спектакли Олеси Новиковой приходят ценители петербургской школы балета, петербургского академического стиля.
⠀
Мастер-класс Олеси Новиковой будет особо ценен для тех, кто стремится к образцовому исполнению классического репертуара.
⠀
Стоимость двухнедельного курса (48 уроков, в стоимость включён обед): 45 000 руб.
Купить онлайн: www.radario.ru
Проживание оплачивается студентами отдельно
⠀
#contextpro #интенсив #дианавишнёва
#июль2019 #летнийинтенсив #мастеркласс #балет #современныйтанец #contemporary #стретчинг #bodyballet #танцтеатр
(с) Анастасия Ливун
Летний интенсив Context Pro
C 1 по 13 июля
Частью летнего интенсива Студии Contex Pro с 1 по 13 июля станет мастер-класс Заслуженного артиста РСФСР Анатолия Макаровича Сидорова.
Заведующий балетной труппой Михайловского театра на протяжении двадцати двух лет, почти столько же преподаватель дуэтного танца в Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой.
Выпускник ЛХУ (Академия Русского балета им. А.Я. Вагановой) в 1962, класс К. Шатилова, он по сей день является ярким представителем ленинградской-петербургской классической школы балета.
В советское время МАЛЕГОТ (Михайловский театр) располагал очень широким репертуаром, в котором Анатолий Макарович занимал ведущую роль, был первым исполнителем партий Джеймса в балете «Сильфида», Армена в балете «Гаянэ» и многих других. На него ставили П.А. Гусев, И.Д. Бельский, Фёдор Лопухов и др. Анатолий Макарович имеет уникальный опыт сложной работы классического танцовщика с непривычными новыми хореографическими текстами, который передал многим ведущим солистами театра как педагог-репетитор.
За время преподавательской деятельности в Михайловском театре и Академии Анатолий Макарович стал великолепным педагогом, умеющим работать с самыми разными физическими данными, школами и танцевальным опытом. Мастер-класс классического танца Анатолия Макаровича – большая удача для тех, кто стремится к высоким идеалам русского балета, возможность получить знания от старшего поколения легендарной ленинградской балетной школы.
Стоимость двухнедельного курса (48 уроков, в стоимость включён обед): 45 000 руб.
Купить онлайн: www.radario.ru
Проживание оплачивается студентами отдельно
#contextpro #интенсив #дианавишнёва
#июль2019 #мастеркласс #балет #современныйтанец #contemporary #стретчинг #bodyballet #танцтеатр
(с) Инга Олейник