Список из самых популярных хештегов по теме #ИСКУССТВОРЯДОМ

ЯРКАЯ ПАЛИТРА ДУШИ. Знаете, есть такая фраза: если у человека нет какой-то ценности или качества внутри него самого, то он и поделиться этим не может, потому как нельзя отдать того, чего нет. Если ты не умеешь зарабатывать деньги, то не можешь этому научить других; если ты не уважаешь самого себя, то странно будет, если будешь по-настоящему уважать другого… ну и тд. Если в душе художника не гнездятся яркие краски, готовые выплеснуться при малейшем нажатии на «тюбик вдохновения», то… ну я думаю вы поняли посыл. . Очередная подборка «эмоциональной красочной» живописи из пространства инстаграм. Разные мастера, из разных стран, с разной техникой, но… с особенной любовью относящихся к «красочному своенравию» своей палитры. . ➡️ 1 @atrusovaartist - Anasnasia Trusova ➡️ 2,3 @chebotaru.a - Andrey Chebotaru ➡️ 4,5 @carlaboschart - Carla Bosch ➡️ 6 @mikesvob - Mike Svob ➡️ 7,8 @josefkotestudio - Josef Kote . Я показываю вам всегда (если говорить про современных авторов) очень разных художников, находящихся на разном уровне своего развития (профессионального, стилевого, личностного), молодых и возрастных, известных и не очень, модных и совсем не «хайповых», НО! Обязательно обладающих «потенциалом души». Это всегда люди, которым есть, что сказать и есть что ОТДАТЬ… . Вы можете спросить, откуда я это знаю? Ну вот знаю откуда-то. Интуиция… и, кстати, эта моя художественная интуиция редко дает сбои. Потому как я ее всячески холю и лелею, вскармливаю и воспитываю ‍. Чего и вам желаю! . Хотите тренировать свою художественную интуицию? Пожалуйста (как говорится, их есть у меня ☺️). ➡️ Кто из сегодняшних художников понравился и почему? Отвечайте в формате: 1️⃣ чувственный аргумент - ассоциации, метафоры; 2️⃣ рациональный аргумент - логические выводы. . Денис ГАРДАРИ @denis_gardari. Очерки по истории и теории искусства. #гардарисж #современноеискусство #живопись #живописьмаслом #пейзаж #пейзажи #искусстворядом #художники #яркиекраскижизни #краскижизни #палитра #картинамаслом

СИЛА ХУДОЖНИКА. Владимир Карначёв, замечательный русский художник из Ростова. . «Ты знаешь, Денис, художник должен быть сильным. Только его сила не в мышцах, а в смелости быть самим собой и не отступать перед вызовами «натуры». Как-то, много лет назад, у меня была персоналка в Ростове. Осталось уже неделя до открытия, вроде доделал последнюю большую картину. Смотрю на неё и понимаю, что что-то не так. Вроде все нормально... но не так. И давай с дуру переделывать. И всё как-то наперекосяк, только порчу. Ничего не получается. Впал в такое лихорадочное состояние, работал по 20 часов в сутки, жуть! Уже все перемазал, вся палитра «в грязи», ничего не чувствую, ощущение цвета, пространства - всё потерял. Уже чёрные круги под глазами, какие-то багровые всполохи... ну думаю, «приехала бабушка», вот так и сходят с ума. Руки трясутся, ниче не соображаю. Злость и ненависть. ... И тут мысль - а ведь есть простой выход: взять нож и порезать всё к чертовой матери. Сколько художников так поступало, и не счесть! Понимаешь, Денис, уже нож достал. Но... что-то меня остановило. Я подумал - можно конечно и так... и даже потом наверное у меня будут хорошие работы, но... Но этот бой я проиграю и никогда себе этого не прощу, потому что позорно сдамся. Бросил нож и пошёл спать. А выставка уже на следующий день. Как в пьяном угаре неделя пролетела. ... Засыпаю и вдруг перед глазами как слайд встаёт эта картина, как она должна быть - цвет, композиция, всё! Мистика. Сквозь сон думаю, это мне награда, что не сдался... утром встану и сделаю, я же ведь всё запомнил. И тут как удар - вставай тряпка! Сколько мастеров не чета тебе, вскакивали по ночам, записывая строки и зарисовывая образы, ценя этот бесценный дар в нужный момент? Вставай и иди работай! ... 4 утра. Сил нет, но на душе спокойствие. Беру, очищаю палитру в ноль. Беру краски, по чуть-чуть синих, оранжевых и белил и вперёд. Как школяр, Денис! Не фрагментами, а тупо слева на право по диагонали... И в 8 утра всё закончил. Всё, точка. ... Ай, да Пушкин, ай, да сукин сын, думаю. Эти слова - это вот про такие моменты. Я создал ВЕЩЬ! Я не сдался...» . Написал по памяти, со слов Владимира Андреевича. . Такие дела...

НЕПОНЯТНОСТЬ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА часто является аргументом в пользу его «ерундовости» и причиной отказа в признании его ценности. . Очерки о современном искусстве ➡️ #гардариконтемп. . Хочу предложить вам альтернативный взгляд на этот вопрос. Мне нравится идея, высказанная нашим российским художником Глебом Монастырским. Он как-то сказал, что непонятность СИ - это не недостаток, а преимущество; и не досадная случайность, а специальный метод. . Речь о том, что мы, современные люди, живем в пространстве смыслового хаоса и информационной избыточности. Мы настолько привыкли к поверхностному восприятию всего (в качестве защитной реакции от информационной агрессии среды), что в таком режиме сознания уже не способны ничего по-настоящему понимать, а только развешиваем ярлыки. Иначе говоря, в жизни как правило происходит совершенно незаметная, а потому очень коварная, подмена одного процесса другим: понимания - узнаванием. Мы думаем, что понимаем, а на самом деле, просто узнаём что-то, привычно присваивая «встреченному», хранящееся в нашей памяти подходящее значение. . Получается, «непонятность», как прием - стремится вывести зрителя/читателя из состояния автоматизма восприятия, остановить человека в непрекращающейся пробежке по «кругу повседневности». Ведь в таком состоянии (а это большая часть жизни) мы не способны на глубинное осознанное восприятие, являясь заложниками своей психики, которая для «своего удобства» превращает всё в банальности и клише. . С этой т.зр. можно по-новому посмотреть на многие «непонятные» произведения искусства. Поскольку там, эта непонятность, часто является не «вредностью» авторов, а способом, которым они пытаются привлечь наше внимание в мире скорости и поверхностности. Привлечь внимание и что-то сказать... когда уже сказано столь много (и каждый день «говорится» всё больше) и таким количеством способов, что мы уже ничего не «слышим», ничего не «понимаем», а просто всё тотально как бы узнаём... . Как сказала моя дочь воспитателю в садике: «Это у меня не каляки-маляки, это просто непонятно, как у папы... Вы не видите? Может у вас глазки болеют?» Как вам такой поход? Хватит смелости признать его ценность? А то, может, глазки болеют

ТЕАТРАЛЬНЫЙ МАРТ . В марте у меня много театра. 27 марта -день театра, профессиональный праздник моих родителей 28 марта- день рождения моей любимой мамочки.❤️Желаю ей только здоровья и прекрасного исполнения самой главной роли на свете- роли Бабушки К слову- она прекрасно справляется 30 марта - день рождения мужа папиной сестры Наташи, бывшего художественного руководителя театра Моссовета- Павла Осиповича Хомского. Сейчас читаю книгу о Паше талантливого журналиста Виктора Борзенко. . Для меня театр - это реальность без придыхания и будни детства: часто я смотрела спектакли из-за кулис, была знакома с многими известными артистами. В 11 лет на 3 недели поехала с родителями на гастроли в Израиль, в 13 лет ездила на папины гастроли в Ригу, где смотрела на репетиции Бориса Годунова и втирала Игорю Вернику о гениальности Курта Кобейна(моя тогдашняя любовь). Кстати, с тех пор у нас с Игорем очень добрые отношения, каждый раз встречаемся, как старые знакомые . Хотела ли я быть актрисой? Нет. Как-то участвовала в репетициях - должна была петь под гитару. Но не сложилось, и я была этому очень рада, потому что кроме жуткого стресса, не испытывала ничего. Папа честно признавался мне, что театрального гения во мне не видит, да способная, но не «вау». Вам моих родителей в ленту❤️ . Хотите интересные факты из моей жизни, связанные с театром? . . . #весна2019 #мхат #мхт #деньтеатра #деньрождения #весна #каллиграфия #брашпен #каллиграфиякистью #леттеринг #каллиграф #культура #искусстворядом #родителиидети #любимыеродители #vscoklot #1aпрeлъ #сeгoднявeселъe #1aпреля2019

Я никогда не пробовала абсент, как думаете, стоит? ))) Но фотография в стиле Пикассо у меня есть, да! Благодарю @hetrine_tacite ⠀ Впереди майские праздники! Это во мне очнулся Капитан Очевидность ))) Это я к чему… У меня есть записи двух курсов, которые я когда-то провела в ИГ. Курсы классные. Сжато, ёмко, вкусно, понятно. Всё, как мы любим. Я собираюсь их модифицировать и выпустить в новом формате. Но старый-то еще есть! ;) И этот старый, очень удобно посмотреть на отдыхе, например. ⠀ Поэтому, други! Я готова предложить вам эти курсы по смешной цене – 1000 р./курс. Что входит в один курс: 5 часовых лекций (эфиров в ИГ) и 5 методичек. Весь материал вы получаете на почту. Какие курсы: ✅1 – «5 Великих Эпох» (️Древний мир, ️Античность, ️Средневековье, ️Возрождение, ️Барокко) ✅2 – «Древнерусское и 18+» (️Древнерусское, ️Искусство XVIII века, ️Искусство XIX века, ️Искусство ХХ века) Есть оптовое предложение )) – скидка 10% Если покупаете сразу два курса, то платите, не 2000 р., а 1800 р. ⠀ Ну, и, конечно, я хочу сделать кому-нибудь пасхальный подарок. Я устраиваю розыгрыш! Та-дам! Да-да-да! Победитель получит право получить один курс на выбор от меня в подарок! ⠀ Что нужно сделать, чтобы участвовать: ✅• Быть подписанным на этот аккаунт; • Поставить лайк посту; • Отметить в комментарии 2-х своих друзей, которым может быть интересно получить новые знания об искусстве, или освежить старые; • В этом же комментарии написать пару слов о том, что для вас значит этот аккаунт, и зачем вы хотите выиграть курс. чем больше комментариев вы оставите, тем больше шансов выиграть! . 3 мая я проведу розыгрыш в прямом эфире, и уже в субботу вышлю материалы победителю. ⠀ Курсы будут доступны для покупки до момента выхода в свет нового формата. Когда и как это будет происходить, я обязательно сообщу. Для просмотра курсы будут доступны до 1 августа 2019 года. . А в карусели вы можете насладиться отзывами на эти курсы, полученными мною после их выхода в свет. ⠀ И знаете, есть в этом что-то совершенно волшебное. Я до сих пор отношусь к видеозаписи, как к волшебству, особенно, когда вижу на ней себя ))) . #шхл_курсы

КАК ЗАРАБОТАТЬ НА ПОРТРЕТАХ ч2 ⠀ Ставьте лайк и не забудьте сохранить‍♀️ ⠀ ⚠️В этом посте я буду говорить о создании портретов именно с фото, а не с натуры.⚠️ ⠀ Начать рисовать портреты не такая простая задача. Если уровень подготовки на нуле, будет тяжелее. Но при должном упорстве нет ничего невозможного. Как всегда, разобьем процесс на несколько этапов. ⠀ ‍♀️Теория портрета ⠀ Очень хорошо для начала знать основные правила портрета. Мастер классов, статей, уроков на эту тему в интернете очень много, но в этом море информации можно утонуть. Тут можно потратить много времени и не добиться никаких результатов. В итоге вы просто забьете на это. ⠀ В этом может помочь преподаватель. Конечно, очень хорошо получить профильное художественное образование. Но если у вас нет лишних пяти лет в запасе, можно пройти интенсивный курс по портрету. ⠀ ‍♀️Практика ⠀  Я бы не советовала сразу начинать с рисования портретов с фото. Лучше попробуйте себя в рисовании с натуры. Это нужно для того, чтобы ваши рисунки с фото не были плоскими. Вы должны уметь передать объем. ⠀ Что делать если дома рисовать некого? Все просто! Нужно выходить на улицу, идти в парк или в метро и рисовать незнакомых людей. ⠀ ‍♀️Создание портфолио ⠀  Когда вы почувствуете уверенность в себе, попробуйте порисовать портреты интересных вам фактурных людей с фото, получайте удовольствие от рисования. Эти портреты будут составлять ваше портфолио, они должны производит хорошее впечатление. ⠀ Если вы рисуете, напишите где вы учились‍♀️

Сегодня день рождения у замечательного русского художника, мастера пейзажа Ефима Ефимовича Волкова ( 4 апреля 1844 года). “Поэтом русской осени и русских туманов” называли его современники. Он был чрезвычайно популярен при жизни и надолго забыт после смерти. Волков написал более 500 пейзажей, многие из них хранятся в художественных музеях России. Ефим Ефимович любил писать не просто красивые виды, а находил поэзию в обычных скромных уголках природы  северной полосы России. Он придавал пейзажу особое настроение - одухотворял его. “Не то, что мните вы, природа: Не слепок, не бездушный лик - В ней есть душа, в ней есть свобода, В ней есть любовь, в ней есть язык…” ( Ф. Тютчев) У него можно заметить несколько любимых тем - лес, болото, а затем, после ранней смерти дочери, добавились монастыри, скиты… В молодости Волков недолго проработал мелким канцелярским служащим, в 22 года поступил в Рисовальную школу Императорского общества поощрения художеств, затем год вольнослушателем посещает Императорскую академию художеств, вплотную занимается любимым делом. Успешно участвовал  в выставках, репродукции его картин печатали во всех журналах. В 1879 году стал членом “Товарищества художников - передвижников”, а в 1880- годы - академиком. Скончался в 1920 году в Петербурге. К этому времени он был уже никому не интересен, его творчество было объявлено “старорежимным пережитком”. Новые времена - новые герои. Революции пейзажи не нужны! Как вам творчество Ефима Ефимовича Волкова? Список картин: 1.Вечерний пейзаж. 2. Река на Украине. 3. Болото осенью. 4. В конце зимы. 1890-е гг. 5. Болото. 1902 г. 6. Вечер. 1877 г. 7. Летний пейзаж с девочкой. 1910-е гг. 8. Ранний снег. 9. Заросший пруд. 1880-е. 10. Закат на реке. 1900 - е гг. #историяискусства #историяживописи #искусстворядом #timeto_read #timeto_readживопись

Искусство должно быть только привлекательным❓ Пост про философский арт-проект "Выгорание" разделил вас на тех, кто впечатлен и тех, кому отвратительно... Хочу выразить свое мнение ‍. Я твёрдо убеждена, что искусство не обязано быть красивым и исключительно радовать наш эстетический вкус. Поэтому мне захотелось напомнить вам, что же такое «красота произведения искусства», и почему мы далеко не всегда ее видим там, где она на самом деле присутствует. ⠀ «Красиво» в искусстве значит художественно. Это то, что мы постигаем эстетическим чувством. Вот только многие забывают, что не так-то просто развить в себе задатки к восприятию художественности (красоты). Это вам не следование общему восторженному хору (Например, «Боже мой, какие восхитительные мишки у Шишкина» или «Ах, какое поразительное сфумато у Леонардо»...). Чувство красоты надо в себе развивать. Надо больше смотреть, больше изучать... ⠀ К примеру, многие уже поняли, что не у всех есть чувство стиля. Появилось много стилистов и школ, обучающих этому. И это прекрасно. Думаете, в искусстве все по-другому❓ Нет, все так же. Есть исключительные единицы, с рождения обладающие чувством прекрасного. Чаще всего они становятся художниками или искусствоведами. ⠀ ☝️Всем остальным надо развивать это в себе: самостоятельно («упорство и труд к успехам приведут», но скрывать не буду путь долгий), при помощи специалистов (более быстро и системно, но дорого). Почему это так важно❓ Потому что для создания действительно красивого произведения искусства (если уж стоит такая цель) художественное чувство должен носить в себе как художник, создающий произведение, так и зритель, получающий это впечатление. ⠀ ☝️Нельзя винить художника, когда зритель ничего не понимает и, как говорится, "не отличает хвоста от гривы"... Согласны❓ Если нет, то почему❓ #современноеискусство #историяискусства #искусствовечно #искусстворядом #искусствовед #contemporaryartist #contemporaryart #art

Сегодня мы начинаем новую серию постов Она будет про великую стройку, про самый интересный стиль начала 20 века, про духовное в искусстве и про множество глубоких символов. Все это на берегу моря в самом лучшем городе на Земле. . Сегодня мы начинаем разговор про церковь Святого семейства или Саграда Фамилия в Барселоне . Это уникальный объект уже потому, что это грандиозное здание строится уже 136 лет! Его автор - гений. Антонио Гауди уникальный архитектор, который не знал границ фантазии, и, что самое главное, смог реализовать все свои проекты. Просто поцелованный Богом творец, которому повезло исполнить все, что он задумал. . В следующих постах мы поговорим о Гауди, о проекте и истории строительства церкви, разберем детально ее фасады и, конечно, отправимся внутрь, в лес каменных колонн и крон, и поразгадываем символы внутри церкви. . Уверенна, некоторые из вас были в Барсе и посетили главную достопримечательность. Какие ваши впечатления? . #19век#неоготика#живописьнахолсте#искусствовидеть#культурныебудни#искусстворядом#кудасходить#модерн#20век#классицизм#обискусстве#шедевры#барселонаялюблютебя