Список из самых популярных хештегов по теме #КАРТИНУКУПИТЬ

Войдите в сад, когда он расцветает...⠀ Войдите в сад, Когда он расцветает, Где яблони, Одетые цветами, В задумчивость свою погружены.⠀ ✍А.Дементьев.⠀ Дункан Грант «Садовая дорожка весной» 1944.⠀ Дункан Грант (21 января 1885, Ротимарчус, Шотландия — 9 мая 1978) — шотландский художник, член группы Блумсбери, Нового английского художественного клуба и группы Кэмден Таун.⠀ Дункан Грант родился в северной Шотландии, провёл детство в Индии, живопись изучал в лондонской Школе изящных искусств Слейд, а также в Париже и в Италии. Грант находился под творческим влиянием художника Роджера Фрая, вместе с которым работал. ⠀ Кроме портретной и пейзажной живописи, художник занимался также художественной керамикой, росписью тканей и театральным дизайном. ⠀ В 1920-х годах, также как и Стэнли Спенсер, Пол Нэш и Марк Гретлер, состоял в Новом английском художественном клубе. Будучи близким родственником (двоюродным братом) психоаналитика Джеймса и литератора и историка Литтона Стрейчи, при их посредстве Грант входил в круг членов влиятельной группы Блумсбери, где он близко сошелся с поэтом Рупертом Бруком и альпинистом Джорджем Мэллори. У Гранта были любовные отношения с экономистом Джоном Кейнсом и художником Дэвидом Гарнеттом. Перед Первой мировой войной, несмотря на свою гомосексуальность, Грант сошелся с художницей Ванессой Белл, сестрой английской писательницы Вирджинии Вулф. В 1916 году они сняли дом в Чарльстоне, Суссекс, где создали для себя художественную мастерскую. В 1918 у Ванессы от Гранта родилась дочь Ангелика, однако сексуальная жизнь между ней и Дунканом завершилась ещё до рождения дочери. Тем не менее, эта пара продолжала жить вместе вплоть до смерти Ванессы в 1961 году (что совершенно не мешало Дункану увлекаться мужчинами в течение всего этого времени).⠀ Дункан Грант похоронен рядом с Ванессой Белл на кладбище при церкви святого Петра в Фирле, графство Восточный Суссекс.⠀ Duncan Grant "Garden Path in the Spring" 1944.⠀ #купитькартину #картинукупить #роспись #art #дизайн #искусство #рисунок #арт #живопись #художник #музей #образ #вдохновение #картины #интерьер #ESTEgallery #декор #живописьмаслом #краски #artwork #творчество #история

Подборка замечательных работ известного датского художника-реалиста, признанного мастера пейзажа, представителя «золотого века» датской живописи - Педера Морка Монстеда! ⠀ Педер Морк Монстед родился 10 декабря 1859 года, в хвосточной части Дании на полуострове Ютландия близ города Гренаа.⠀ В 1875 году Менстед поступил в копенгагенскую Академию художеств, где его педагогами были Андриес Фритц и Юлиус Экснер; через год покинул ее ради учебы в живописной школе Петера Северина Кроера; позже отправился в Париж, где занимался в мастерской популярного тогда живописца Адольфа-Вильяма Бужеро. ⠀ Мастерство художника совершенствовалось во время многочисленных путешествий – по Швейцарии, Италии, Франции, Северной Африке, Греции. ⠀ Пейзажи Педера Менстеда, посвященные преимущественно изображению полей, лесов и сельских видов, пользовались большой популярностью и принесли художнику заслуженный успех. ⠀ Работы художника демонстрировались на выставках в Шарлоттенбурге, а также на салонах в Париже и Мюнхене.⠀ В пейзажах Педера Морка Монстеда высокое живописное мастерство сочетается с глубокими наблюдениями за жизнью природы. С поэтичностью и в то же время точностью в деталях Менстед запечатлевает свет, который преображает краски и оттенки пейзажа. Ощущение сказочной очарованности пейзажу придает и вода. Ее неподвижная поверхность уподобляется зеркалу, а отражение – загадочному зазеркальному миру, живущему собственной жизнью. Художник малыми колористическими средствами и большим мастерством достигает того, что так ценно в живописи, - ощущения настроения.⠀ Пейзажи Менстеда располагают к длительному созерцанию. Вместе с художником зритель любуется миром, прекрасным во всех своих проявлениях, столь узнаваемым и, вместе с тем, словно скрывающим тайну!✨⠀ Педер Морк Монстед умер 20 июня 1941 года (81 лет), Фреденсборг, Дания.⠀ Работы художника хранятся в музеях Аальборга и Баутзена (Дания).⠀ The selection of landscapes by Peder Mork Monsted.⠀ #купитькартину #картинукупить #ESTEgallery #art #искусство #рисунок #арт #живопись #художник #музей #образ #вдохновение #картины #interior #ремонт #декор #живописьмаслом #краски #artwork #творчество #история

Подборка работ и продолжение истории о жизни и творчестве Юлия Клевера!❄️⠀ Неприятность нагрянула внезапно и имела дурной вкус. Клевер оказался втянутым в финансовую аферу: нет-нет, не сам участвовал, всего лишь привлекался в качестве свидетеля по делу о крупных финансовых растратах, связанных с карточными долгами его знакомого, конференц-секретаря Академии художеств Петра Исеева. Для человека, вращающегося в высшем свете, среди почитателей которого имелись члены императорской семьи, такой скандал был существенным ударом по репутации. Клевер не находил себе места, очень нервничал, не мог писать, срывался на домашних. В конце концов, посовещавшись с семьей, принял решение временно уехать. Выбор пал на Германию, и задержались они там надолго. Юлий Клевер снова активно работал. В Германии он быстро приобрел известность, картины его любили, регулярно проходили выставки, отбою от заказчиков не было. Но его тянуло на родину. ⠀ В 1915 году поезд прибыл к московскому вокзалу. Оказалось, что и Россия его не забыла. Толпа почитателей таланта, друзья и коллеги встречали Юлия Клевера с цветами и объятьями. Несмотря на сложную ситуацию в стране: шла война, и близка была революция, Клевер снова оказался на своем месте. Он много путешествовал: Беларусь, Финляндия, Прибалтика. Новые картины, новые выставки, новые публикации. И в ситуации, когда художественные сферы трясло от общественных и художественных трансформаций, он сохранял верность своему стилю, за который и был любим.⠀ Удивительно, что и после революции его счастливая способность быть на своем месте сохранилась. Как и многие собратья по кисти, Юлий Клевер пользовался поддержкой Общества художников имени Архипа Куинджи. К общественным катаклизмам относился философски, вместо тоски по ушедшим временам с улыбкой вспоминал молодость. ⠀ Петербург стал называться Петроградом, а «академический живописец» Юлий Клевер продолжал преподавать в Академии художеств и заведовал кафедрой монументальной живописи в Высшем Художественно-промышленном училище имени Мухиной. Даже успел стать Заслуженным деятелем искусств РСФСР. Впрочем, его имя не входило в список «обязательных для изучения». ⬇️⬇️⬇️

Подборка работ русского художника Юлия Клевера!❄️⠀ Юлия Клевера в энциклопедиях пренебрежительно величают художником салонно-академического толка. Между тем, к его пейзажам стоит присмотреться внимательнее и согласиться: а ведь хороши!⠀ Он прекрасно писал солнечный свет, его картины пронизаны светом заходящего солнца, в его снег веришь безоговорочно и любуешься им.✨⠀ Помимо художественного таланта Юлий Клевер обладал еще таким редким и счастливым качеством как умение занять своё место — где угодно, когда угодно, даже в эпоху художественных и общественных катаклизмов. Живописцы следовали новым художественным принципам, социум встраивался в новые общественные расклады. А Юлий Клевер продолжал писать свои пронизанные светом пейзажи. И их принимали, покупали и желали, вот что удивительно!⠀ Юлий Клевер родился в эстонском Тарту, который в то время именовался Дерптом. Отец его был химиком, преподавал в университете. Увлечение мальчика живописью в семье приняли благосклонно, но в Академию художеств отправили на архитектурное отделение, сочтя его более перспективным. Впрочем, через год юноша перевелся в класс живописи. Учился успешно, но с преподавателями Сократом Воробевым и Михаилом Клодтом у него случилось полное несовпадение, и Императорскую Академию он вскоре оставил по собственному желанию. Впрочем, есть и версия, что в 1870 году его попросту исключили. ⠀ Клевер нацелился покорить Императорское общество поощрения художеств, решив, что собственными силами отыщет свой путь. И дело пошло неплохо. Уже в следующем году его картину приобрел Павел Строганов, влиятельный член сообщества. Еще через год Клевер оказался удостоен внимания великой княгини Марии Николаевны, кстати, возглавлявшей Академию художеств. ⠀ Первую персональную выставку Юлий Клевер умудрился организовать в 24-летнем возрасте. Не сказать, чтобы в то время это было делом обычным. Такие мэтры как Айвазовский позволяли себе персональные выставки, но начинающий художник, то ли выставленный из Академии, то ли покинувший её? Нонсенс! Тем не менее, выставка на стендах Петербургского Общества поощрения художеств имела огромный успех, который стал лишь началом в череде успехов.⬇️⬇️⬇️

Целый мир от красоты...⠀ Целый мир от красоты, От велика и до мала, И напрасно ищешь ты Отыскать ее начало. Что такое день иль век Перед тем, что бесконечно? Хоть не вечен человек, То, что вечно,— человечно. ⠀ ✍Афанасий Фет. Между 1874 и 1886. ⠀ Адель Лаллеман «Виноград, сливы и персики на каменном уступе» 1852.38 х 47.5 см. Пергамент, Гуашь. Частное собрание. ⠀ Adele Lalleman "Grapes, plums and peaches on a stone ledge" 1852.38 x 47.5 cm. Parchment, Gouache. Private collection.⠀ #купитькартину #картинукупить #роспись #art #дизайн #искусство #рисунок #арт #живопись #художник #музей #образ #вдохновение #картины #интерьер #interior #ремонт #декор #живописьмаслом #краски #artwork #творчество #историяискусств #продажакартин #галерея #gallery #ESTEgallery

С Праздником Вербного Воскресения!⠀ Уж верба вся пушистая! Уж верба вся пушистая Раскинулась кругом; Опять весна душистая Повеяла крылом. Станицей тучки носятся, Тепло озарены, И в душу снова просятся Пленительные сны. Везде разнообразною Картиной занят взгляд, Шумит толпою праздною Народ, чему-то рад… Какой-то тайной жаждою Мечта распалена — И над душою каждою Проносится весна!⠀ ✍Афанасий Фет.⠀ Иллюстрация: Ретро открытка.⠀ Illustration: retro postcard.⠀ #купитькартину #картинукупить #роспись #art #дизайн #искусство #рисунок #арт #живопись #художник #музей #образ #вдохновение #картины #интерьер #interior #ремонт #декор #живописьмаслом #краски #artwork #творчество #историяискусств #продажакартин #галерея #gallery #ESTEgallery

Поработали на днях в Коломенском. ❄️☕ Красивое, живописное состояние серебристого дня❤️ Ольга Кузьмина "Храм Казанской иконы Божьей матери в Коломенском зимой" этюд, 2018 г., холст, масло, 60х30 "Temple of the Kazan Icon of the Mother of God in Kolomenskoye in winter", oil painting on stretched canvas, 60X30 cm Style: Impressionism. Materials: Oil on Canvas. #artexhibition #artgallery #gallery #russianpainting #russia #russianart #artmoscow #okuzmina_art #december #winter #moscowcity #mymoscow #pictures #buypicture #picturesale #картинанахолсте #живописныекартины #картинавподарок #картинавинтерьере #картинувдом #картинанедорого #купитькартину #картинукупить #продажакартин #галереякартин #декоринтерьера #декордома #интерьердома

Подборка картин Эрнста-Анжа Дюэ - французского художника, писавшего жанровые сцены, портреты, пейзажи и религиозные сюжеты!⠀ Дюэ родился 8 марта 1843 года в Париже и учился живописи у Изидора Пильса (Isidore Pils, 1813-1875). Он впервые выставился в Салоне в 1868 году со «Скорбящей Богоматерью» (Mater Dolorosa), и добился успеха там в 1874 году, выиграв медаль третьего класса. Впоследствии он завоевывал там и другие медали.⠀ В 1883 году Дюэ переехал в мастерскую на бульваре Бертье, недалеко от студии Джона Сингера Сарджента (John Singer Sargent, 1856-1925) на той же улице. Сарджент написал портреты Дюэ и его жены в 1884-1886.⠀ Его жена, Амели Дюэ, был известная певица-любительница. В 1891 году пара останавливалась в гостях у принцессы де Полиньяк в Венеции. В близкий круг знакомых Дюэ также входили художники Поль-Альбер Бенар (Paul-Albert Besnard, 1849-1934), Жак-Эмиль Бланш (Jacques-Émile Blanche, 1861-1942) и Роже-Жозеф Журден (Roger-Joseph Jourdain, 1845-1918).⠀ Дюэ выполнял ряд заказов по украшению общественных зданий Парижа, в том числе Дворца Гарнье (1888), Сорбонны (1892), Отеля де Виль (1895), Парижского Музея здравоохранения.⠀ Дюэ умер 5 апреля 1896 года от кровоизлияния в мозг во время катания на велосипеде по лесу Сен-Жермен-ан-Ле.⠀ ➕Иллюстрации:⠀ 1️⃣«Дуэт» 73х92.4 см. Холст, масло. Частное собрание.⠀ 2️⃣«Бретань, вилла адмирала» 1877, 80х135 см. Холст, масло. Афины, Национальная галерея.⠀ 3️⃣«Грубый отказ» 1874, 40.8x48.5 см. Холст, масло. Частное собрание.⠀ 4️⃣«В ресторане Дуайена» 90.2х116.8 см. Холст, масло. Частное собрание.⠀ 5️⃣«Отдых» 1891, 50х62 Бразилия, Сан-Паулу, Государственная пинакотека.⠀ 6️⃣«Мать с дочерью на пляже» 1885, 46.3х55.8 см. Холст, масло. Мадрид, Музей Тиссен-Борнемисы.⠀ 7️⃣«День у моря» 31.5х51 см. Холст, масло. Частное собрание.⠀ 8️⃣«Молодая мать с ребенком в парке» 18х26 см. Дерево, масло. Частное собрание.⠀ 9️⃣«Пионы» 60х100 см. Холст, масло. Частное собрание.⠀ «Отдых на террасе, Виллервиль» 92.6x154.3 см. Холст, масло. Частное собрание.⠀ ⬇️⬇️⬇️

Подборка работ и продолжение истории о жизни и творчестве Сергея Арсеньевича Виноградова!⠀ Будущий художник родился в Больших Солях Костромской губернии в многодетной семье священника. Деревушка, стоящая на берегу речки, была окружена лесами и рощами, славилась церковной архитектурой и умелыми мастерами. Впоследствии художник Сергей Виноградов будет изображать и крестьянский быт, и религиозные сюжеты, а главной его страстью станут пейзажи — природу он боготворил.⠀ Сережа часами наблюдал за работой жившего по соседству иконописца и не расставался с бумагой и карандашами. Родители поддержали выбор сына и в 11-летнем возрасте отправили его в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Мальчик поселился у профессора Евграфа Сорокина, который также был родом из Больших Солей. Кроме Сорокина, классы вели Владимир Маковский, Илларион Прянишников, Василий Дмитриевич Поленов. Все как один — именитые живописцы и члены Товарищества передвижных художественных выставок. ⠀ Передвижники давали юным талантам не только творческую свободу, но и возможность зарабатывать. Они устраивали публичные выставки студенческих работ. Виноградов представлял на них жанровые рисунки и этюды, на которых были изображены крестьяне, работники и жители маленьких городков, церковные сюжеты. Москвичи охотно покупали рисунки, а преподавательский совет поощрял автора — кистями, красками и даже деньгами.⠀ В Париже уже был Лувр, а в Москве еще не было Третьяковки. Но коллекции меценатов, которые легли в основу главных российских музеев, уже формировались. Поленов водил студентов в дом Сергея Третьякова на Пречистенском бульваре и Павла Третьякова в Лаврушенском переулке, где они видели вживую работы Коро, Делакруа, Энгра, Курбе и многих других великих живописцев. ⠀ В 20 лет Сергей Виноградов получил звание классного художника и поступил в Петербургскую академию, которую бросил, заболев тифом. А в 21 переехал в Харьков, где ему предложили должность преподавателя рисунка в ремесленном училище с освобождением от воинской службы. Оторванный от друзей, в следующие восемь лет он при каждом удобном случае вырывался в Москву. ⠀ ⬇️⬇️⬇️