Список из самых популярных хештегов по теме #РУССКОЕИСКУССТВО

Вы верите в существование истинного предназначения? . Виктор Васнецов должен был пойти по стопам родителя и стать священником, но в итоге решил бросить семинарию и посвятить себя искусству. Отец его выбор поддержал (Шагалу в этом смысле повезло меньше). Сначала он учился в Рисовальной школе общества поощрения художников у Крамского, затем поступил в Академию. В студенческие годы он подрабатывал иллюстрацией и частными уроками рисунка. . Картины Васнецова у многих ассоциируются со сказкой, но такого рода полотна он создавал не всегда. Был период, когда он писал быт простого человека, обнажая пороки общества. Пример тому – картина «С квартиры на квартиру», впервые показанная на выставке Товарищества передвижников. На ней изображены бедные люди, которых нужда заставляет взять пожитки и перебраться в более бюджетное жилье. . Как же он пришел к сказочным сюжетам? Возможно, однажды мастер устал от печалей жизни и решил создать собственную реальность. До него сказочные иллюстрации были в основном дополнением к книжному тексту. Васнецов же перенес их на холсты большого формата и будто возвел в ранг самостоятельного произведения. . На фото: «С квартиры на квартиру» (1876) . А вам какой Васнецов больше нравится: сказочник или правдоруб?

Итак, поехали! Пожалуйста, смотрите цены/размер/технику в аккаунте @chesnokov.ladyzhenski кто готов сделать у себя пост - пишите, пришлю ссылку на папку с работами. Кто готов запостить в сториз - тоже пишите, пришлю красиво оформленные работы с подписями сразу, как у меня в сториз. Благодарю пожалуйста, давайте поднажмем! Первая волна была классная, почти цунами, смели половину работ. Но нужна новая, мощная волна. Мы на вас очень рассчитываем. Вместе мы сила ❤️

Добрая, искренняя и такая по-русски лиричная картина Егора Зайцева (1996 г.). Здесь всё соединилось вместе - прошлое (старые семейные фотографии на стенах), будущее (игрушки внуков на диване, которые иногда заезжают с родителями навестить бабушку) и настоящее, в котором так много трогательного одиночества.. Каждая ёлочная игрушка напоминает героине о счастливом, но ушедшем моменте и воображение рисует картины добрых воспоминаний из жизни её семьи - своего детства, детства своих детей, долгожданных встреч и событий.. Встреча Нового года в этой квартире будет наполнена ностальгией, с которой все мы столкнемся однажды вот так наряжая ёлку.. Как важно, чтобы эта ностальгия была наполнена любовью и счастьем❤️ Берегите друг друга! #instaart #instamood #instaday #instaway #art #искусство #русскоеискусство

Этот пост по плану - о работах Константина Коровина. Но когда я его готовила, столкнулась с проблемой. . В карусель можно добавить только 10 изображений. А произведений, которыми хотелось поделиться - много больше. . #курсы_благородных_девиц_жил_был_художник_один . На самом деле, эти произведения и описывать нет нужды. Коровин - это чистая эмоция, впечатление, настолько интуитивно понятные, что магия его работ околдовывает надолго. . Не хочется тягаться с искусствоведами, поэтому я заимствую прекрасное описание работ Константина Коровина с сайта "Музеи Мира" (muzei-mira.com), который, кстати, не рекомендую открывать, если у Вас много дел, можно "зависнуть" надолго . Приятного просмотра. . Фото No 2 Осень, 1917. Государственный музей искусств Узбекистана. . Осень. У каждого своя. У Коровина - вот такая. Здесь, как в истинном импрессионизме, нет четкой прорисовки деталей. Широкие, небрежные яркие мазки краски создают осенний колорит и настроение. . Единственная прописанная деталь на холсте – маленький сельский домик. Он серого цвета, одноэтажный, с коричневой трубой. Выглядит очень уютно. Так и хочется зайти к хозяевам в гости на чай, отдохнуть. . Мазки хаотичны, но лишь на первый взгляд. Рядом с хижиной четко различима в зелени листвы белоствольная березка. Видна проселочная дорога, усыпанная красными и желтыми листьями. . Слева растет рябина, уже по-осеннему красная. А при более детальном рассмотрении, в вихре осенних красок можно увидеть рыжеволосую девушку, сидящую на скамейке. Будто сама осень пожаловала. На девушке белый сарафан. А рядом сидит маленький мальчик, одетый по-крестьянски. На нем белая рубашка, темные штанишки, а на ногах лапти. . Коровин в этой работе превзошел своих русских учителей реалистов и французских кумиров импрессионистов. Эта картина – загадка. Чем дольше на нее смотришь, тем больше видишь новых деталей. . Фото No 3 «Париж после дождя», 1900 . Картина выдержана в приятных, прохладных зеленовато-оливковых и желтоватых тонах. Именно таким кажется лунный свет сквозь дождевые потоки. Он заливает весь город призрачным сиянием, растворяя контуры и превращая все вокруг в декорации сказочной пьесы. . Продолжение в комментариях ⤵️

Вместе с христианством на Русь из Византии пришло высокое искусство. Византия была наследницей античной красоты, всех достижений Древних Греции и Рима. Она наполнила идеальные формы греков духовностью, преобразив их и казалось, подняла их на невозможную высоту. Долгое время Русь "пила" из этого благородного источника, подражая византийскому художеству. Греки писали динамичные, иногда даже бурные образы. И вот на смену этому, казалось бы самому высокому искусству, на Руси в живопись приходит тишина и созерцательность. И это новое слово в искусстве суждено было сказать Рублеву. Грабарь про Рублева сказал: "... только он дерзал решать колористически задачи, бывшие под силу лишь венецианцам, да и то сто с лишним лет спустя". Как это не странно, но среди наших соотечественников найдется больше тех, кто лучше сумеет понять венецианцев, а не Рублева. Почему так? Мне всегда это кажется несправедливым. Нет, мы все знаем про Рублева, видели и его фрески, и его иконы. Это само собой. Но видим мы в лучшем случае его работы только глазами, духом же понять не в силах. Надеюсь, что с теми кому интересна данная тема мы встретимся 2 марта в рамках марафона "Революционеры в искусстве" @art.heroes и поговорим еще об этом. Сейчас я думаю, во сколько там удобнее делать эфир. Это суббота. В 13, в 14, вечером? Подскажите. А вы стремитесь к тому, чтобы лучше понять русское искусство?

ПРО МАСТЕРСКИЕ И РАСПРЕДЕЛЕНИЕ НА ВТОРОМ КУРСЕ. Тема очень объемная, будет несколько частей) Как многие знают, первые два курса академии, студенты учатся в одном составе, а с третьего по шестой в другом. После поступления формируются группы по десять человек (условно) и деканат распределяет их в разные мастерские к разным преподавателям. Студентов о их предпочтениях пока никто не спрашивает) На втором курсе, по той же схеме, переход в новые мастерские. И только к концу второго курса, студенты могут сами сделать выбор, куда идти дальше) Фрагмент копии портрета со второго курса. #artsy #russianart #portraitpainter #portrait #oldman #fineart #oilpaintings #oilcanvas #русскоеискусство #мужскойпортрет #искусство #живопись #живописьмаслом #мотивациякаждыйдень #академияхудожеств #academic_artworks #academyofart

СОВЕТСКОЕ НЕФОРМАЛЬНОЕ ИСКУССТВО, часть 2. #гардариссср . После смерти Сталина начинается оттепель и за короткий период с 53 по середину 60х в стране в культурном плане случается много знаковых событий, которые очень повлияли на всю последующую судьбу нашего искусства. . ХХ съезда КПСС 1956 года и речь Хрущева об осуждении культа личности повернули колесо истории. . Часть ищущих художников, оставаясь в рамках официальной доктрины создаёт так называемый «суровый стиль», героические и при этом максимально правдивые (насколько возможно) повествования, обращающиеся к досталинской поэтике начала 20х: Гелий Коржев, братья Смолины, Попков, Салахов, Никонов. . Другая же часть художников обращается к модернизму. И вот почему. . В 1956 году в Москве проходит выставка Пикассо, в 57-ом Международный фестиваль молодежи (открывший другой мир, в том числе и художественный), а в 59-ом национальная выставка США. Там наши молодые художники увидят то, что им было не доступно: американский экспрессионизм, поп-арт, европейский абстракционизм, ташизм и многое другое. Из воспоминаний Мастерковой и Немухина (ядро лионозовцев): по возвращению домой после выставки они не могли ни есть, ни разговаривать... а вскоре выбросили все свои старые работы на помойку и «начали жизнь заново». . Жить заново... начали многие художники, найдя в «иной форме запада» для себя выход - как путь или просто, как отправную точку. . Просыпается литература, кино... Печатается «Мастер и Маргарита», выходит сборник Тарковского-старшего, снимаются «Застава Ильича» и «Иваново Детство», случается первое крупное выступление Бродского. . Для художников же «период свободы» закончился раньше других, 1 декабря 62 года. Хрестоматийная выставка 30-летия МОСХа, с представленными там работами молодых новаторов обернулась бедой, Хрущев, увидев всё это постановил: - Такое говно советскому народу не нужно! Надо сказать, что Никита Сергеич был «должным образом» подготовлен верхушкой ИЗО-номенклатуры (он как человек абсолютно не образованный эстетически легко подвергался умелым манипуляциям в этой сфере). . В изобразительном искусстве оттепель кончилась и «формалисты» снова уходят в подполье... . Друзья, кто помнит это время?

На пляже. 20х30см.⚪ . . . . . #pleinair#pleinairpainting #allaprima#outdoorpainting #русскоеискусство #naturepainting#impressionism#realismpainting #landscapepainting#russianart#fineart#oilpainting#пленэр#этюдмаслом#русскаяживопись #художникзубков #русскийпейзаж#пейзажмаслом#allaprimapainting #artrealism #oillandscape#russianimpressionism #искусство#modernrealism #cherepovets_art #октябрьскиймост#шексна

Во Владимировке. 35х30см.⚪ . . . . . #pleinair#pleinairpainting #allaprima#outdoorpainting #русскоеискусство #naturepainting#impressionism#realismpainting #landscapepainting#russianart#fineart#oilpainting#пленэр#этюдмаслом#русскаяживопись #художникзубков #русскийпейзаж#пейзажмаслом#allaprimapainting #artrealism #tonalism #oillandscape#russianimpressionism #snowpainting #искусство#зимнийпейзаж#modernrealism #русскийсевер#игорьсеверянин #сугробы